Le vendredi 26 juin 2026, le Quartet revient nous apporter sa fraicheur : au menu, ils joueront « Lady Day », « Ella » et « Barbara », pour ne pas se tromper, et aussi d’autres morceaux qui sauront réveiller nos sens endormis par trop de chaleur !
Philippe MIRA sera au piano, Aurélie VERRIER au violoncelle et Eric Capitaine à la batterie. Nous retrouverons aussi avec plaisir Eléonore Diane DUPRET au chant.
Venez pour 20h30, tarifs habituels
Exposition et theatre autour de Marcel Proust
Comme c’est étrange de se trouver un jour intoxiquée par Marcel Proust… Voilà ce que vit la narratrice. Puisque tous les objets lui parlent de la Recherche du temps perdu, elle s’entoure de quelques-uns d’entre eux pour partager son expérience avec le public. D’une simple tasse s’échappe toute l’écriture de Proust, un aquarium nous transporte en Normandie… et le voyage commence. Alliant ludisme et poésie, ce spectacle célèbre une immense œuvre littéraire à l’aide de modestes objets du quotidien. Il tente ainsi d’explorer comment la littérature peut entrer dans nos vies respectives mais aussi nous rapprocher.
Quand le spectacle vivant rencontre la création plastique…
Rien ne plaît tant à Béatrice Athias que de partager son amour pour l’écriture. Elle l’a fait tour à tour sur scène, dans une classe et en écrivant elle-même sur les textes littéraires. Aujourd’hui, elle se dit qu’il est temps de retrouver un peu de sérieux… le sérieux que l’on a au jeu quand on est enfant ! Elle s’y applique en jouant avec les jeunes qu’elle rencontre dans le cadre de ses activités d’art-thérapeute mais aussi sur scène, avec de petits objets.
Quant à Thierry Delorme, alias Empthier Rodely, comme il signe ses créations plastiques, il lui aura fallu trente ans pour se convaincre que c’était peut-être possible qu’il soit un artiste. À tout le moins, c’est un iconoclaste, un inclassable. Thierry Delorme, lui, est aussi art-thérapeute. Toujours est-il qu’il nous fait une proposition : celle où l’intérieur se voit à l’extérieur. Peut-être a-t-il été bercé trop près des pubs ! Une proposition où, comme dans l’art nouveau, il n’y a pas de distinction entre le fond et la forme, où la peinture devient sculpture et la sculpture des couleurs en volumes.
Cette exposition, « à l’ombre des fleurs géantes », regroupe des extraits de deux de ses recherches de ces dernières années : « Comme une tentative dérisoire » et « La transmission du clivage ». Dans cette dernière, il essaie d’interroger la construction des hommes, comment ils évoluent en fonction de ce qu’ils reçoivent ou non, et comment de leur imperfection naît leur grâce. Sa tentative dérisoire pour réparer la nature évoque les agissements des hommes pour répondre aux enjeux environnementaux de notre siècle : trop, trop peu, trop mal, ou par solutionnisme, par idéalisme. Lui aussi se lance dans une tentative dérisoire, mais de celles capables de faire rêver un peu, tant qu’il en est encore possible.
Samedi 12 juillet 2025, 20h, à Torçay
Une fois n’est pas coutume !
Nous vous proposons une soirée interactive consacrée aux musiques et danses celtiques.
Le remarquable duo Kan Ar C’Hoat animera avec talent et enthousiasme, ce moment festif et convivial.
Pour en savoir plus, cliquez sur le lien suivant : Kan Ar C’Hoat
Durée concert : environ 1h15
Les prestations d’accueil sont identiques à celles que nous proposons habituellement :
– Restauration – sur réservation préalable – service de 19h00 à 20h00.– Produits locaux : planches composées de charcuterie, fromage + un dessert + une boisson / 12€.
– Baby sitting – sur réservation préalable : Pour les enfants de 3 à 7 ans / Gratuit.
Baby-sitting pour enfants de 2 à 7 ans
Le 5 Coté Jardin vous invite à lire ce court texte que la metteuse en scène, Dominique Lacotte, a écrit en introduction :
Ce spectacle a été conçu à partir de récits de vie de personnes en situation de handicaps.
Chacune, chacun partage un parcours qui résonne de ses particularités tout en interrogeant l’universel.
Bien au-delà des stéréotypes associés à l’image du handicap, c’est un moment de voyage en altérité, qui touche également, en miroir, à toute identité.
Les textes sont portés essentiellement par les auteurs et autrices et deux comédiennes portent deux voix en retrait.
Le spectacle parle de hasard, de fragilité, d’assignation, mais aussi de forces, de résistances et d’ouverture, avec humour et sensibilité.
C’est la première fois que le 5 Côté Jardin reçoit un spectacle entièrement joué par des personnes en situation de handicap, et ce ne sera pas la dernière. Inscrits récemment dans le réseau départemental Culture et Handicap, nous allons chaque année en promouvoir l’action. Certains de votre soutien, nous vous espérons très nombreux pour assister à ce spectacle essentiel.
Durée : 1h40–
Pas de restauration, seul le bar du foyer sera ouvert-
Baby sitting – Pour les enfants de 2 à 7 ans / Gratuit.
Le 5 Côté Jardin lance la saison avec une œuvre de Charles Péguy présentée par Jean-Christophe COCHARD.
Présentation de la Beauce à Notre-Dame de Chartres fait partie de l’anthologie de la poésie française ; Péguy y évoque la cathédrale, avec laquelle il a une histoire particulière.
Dans ce spectacle à la mise en scène discrète et efficace, voire minimaliste et dépouillée, signée Jean-Yves RUF, il est question, dans un style inimitable, de la grâce, de la mort, des habitudes, de tout ce qui fait notre existence. C’est bouleversant !
Bien au-delà du simple récit, la prestation de Jean-Christophe COCHARD est un engagement dans le jeu qui est époustouflant.
Elle sera précédée de la Note conjointe sur Monsieur Descartes, de Péguy.
Le 5 Côté Jardin lance sa saison culturelle avec une œuvre de Charles Péguy présentée par Jean-Christophe COCHARD.
Présentation de la Beauce à Notre-Dame de Chartres fait partie de l’anthologie de la poésie française ; Péguy y évoque la cathédrale, avec laquelle il a une histoire particulière.
Dans ce spectacle à la mise en scène discrète et efficace, voire minimaliste et dépouillée, signée Jean-Yves RUF, il est question, dans un style inimitable, de la grâce, de la mort, des habitudes, de tout ce qui fait notre existence. C’est bouleversant !
Bien au-delà du simple récit, la prestation de Jean-Christophe COCHARD est un engagement dans le jeu littéralement époustouflant.
Elle sera précédée de la Note conjointe sur Monsieur Descartes, de Péguy.
Nous serons heureux de vous accueillir pour la séance qui débute à 20h00 au 5 rue de la mairie, Torçay, à Saint Ange et Torçay.
Sous forme de tableaux, ce cabaret un peu sauvage et très nomade offre des rencontres musicales inédites. « L’Offrande musicale », de J.S. BACH, au détour de quelques pièces baroques croise les chants tziganes, et invite l’auditeur à découvrir les chants des peuples San du désert du Kalahari au travers des compositions commandées à Clovis LABARRIÈRE.
Pour les accompagner dans ce nomadisme musical, les musiciens convient sur scène un étonnant médiateur : le Blob, cet extraordinaire organisme unicellulaire qui bouscule toutes nos certitudes sur le vivant. Par l’intermédiaire d’une scénographie vidéo, la scène se transforme en un espace propice au dialogue. Les images montrent les pérégrinations du Blob à travers les œuvres plastiques de Cédric LEBONNOIS, « LES SYMBIOSES SAUVAGES ». On le voit se lancer dans les tableaux en quête de nourriture, en déployant motifs et arabesques spectaculaires dans un environnement coloré créée par l’artiste. La vidéo forme un écrin de lumière, et installe sur le plateau l’intimité et les conditions favorables à la rencontre et au partage. « LES SYMBIOSES SAUVAGES » donnent alors à voir sur la scène la métaphore du mythe de l’émergence primordiale ayant servi à introduire ce concert.
Cédric Lebonnois est un artiste transdisciplinaire. Musicien, poète et auteur de spectacle, il est aussi plasticien. Il a choisi comme matériaux d’expression l’eau, le verre, l’agar-agar et le Blob : Physarum polycephalum, cet organisme unicellulaire étonnant. Il fait de ce dernier un véritable partenaire dans l’élaboration de ses œuvres. L’artiste joue avec la transformation de la matière, l’évaporation, et s’appuie sur la propriété physiologique extraordinaire du Blob de pouvoir se mettre en dormance lorsque les conditions de vie ne sont plus réunies. Le Blob parcourt l’œuvre et finit par faire symbiose avec l’artiste en « s’endormant » littéralement dans le tableau. Une Symbiose sauvage ! La performance s’étale sur plusieurs jours pendant lesquels l’artiste aura photographié toutes les étapes du processus de réalisation. Parmi les milliers de clichés capturés, quelques-uns seront sélectionnés pour faire l’objet d’un tirage d’Art. Les photos entrent alors en résonance avec le tableau achevé. L’œuvre de Cédric Lebonnois s’inscrit volontiers dans le mouvement de la Renaissance sauvage.
Dans la Symbiose sauvage se reflète l’urgence de repenser les rapports qu’entretiennent les humains avec l’ensemble du vivant.
C’est dans une petite commune rurale française que les pompes funèbres Bémot officient depuis 1902. Madame Christine Brémot, quatrième génération, forte de cette lignée d’excellence funéraire, tente corps et âme de maintenir à flot l’entreprise familiale avec l’aide de son fidèle salarié Jean Creulice. Mais l’arrivée d’une stagiaire et les funérailles inattendues de la star de la chanson française vont profondément bouleverser le quotidien mortuaire de l’entreprise.Tourbillon de loufoqueries mené de main de maître et servi avec maestria.
Auteur(e)(s) : Sylvia Bruyant
Mise en scène : Sylvia Bruyant
Comédien(ne)(s) : Brock, Sylvia Bruyant, Eva Dumont, Delry Guyon
Lumières : Marc Cixous
Costumes : Sylvie Jeulin
Scénographie : Nicolas Lemaître
Création musicale : Stéphane Corbin
Sur une idée originale de : Sylvia Bruyant et Eva Dumont
Avec les voix de: : Stéphane Corbin, Alice Raingeard, Cyril Romoli, Françoise Cadol
assistanat à la mise en scène : Julie Girost
Avec le soutien de : La ville de Chartres, le département d’Eure et Loir et l’Adami.
Coproduction : Acte 2 / Compagnie Cavalcade
Barbara DIÔME : Actuellement, Barbara joue au sein de différents orchestres : Les Siècles, Pasdeloup, Lamoureux…sous la direction de chefs tels que G. Takacs, F.X. Roth, P. Boulez ou encore E. Krivine En savoir plus
Judith GROBLA, artiste plurielle, lauréate du prix Paris Jeunes Talents (2002), choisit le violon à l’âge de six ans, attirée par la fluidité de sa sonorité. Après une formation classique (Conservatoire de Boulogne, Médaille d’or du CNR de Versailles, 2000), elle goûte aux joies de l’orchestre (Colonne, Poitou-Charentes, Tours, Nice). En savoir plus
Alexandra Vilain a fait ses débuts musicaux à Angers.Diplômée du CRR de Paris, du CRR d’Aubervillier-la-Courneuve mais aussi du CRD de Bobigny ( Alto, musique de chambre, formation musicale), Elle s’est perfectionnée au conservatoire supérieur de Rotterdam.
Alexandra a jouée avec divers orchestres (Colonne, Pasdeloup, Lamoureux, divertirento….)
Titulaire du diplôme d’état et lauréate du concours de professeur, elle enseigne actuellement au CRI de l’Agglo du Pays de Dreux.En savoir plus
